Digital vs. Analog - The Art of Being.. Expoziție de artă digitală | Performance-uri | Tururi ghidate
Expoziție de artă digitală | Performance-uri | Tururi ghidate
Perioadă expoziție | 31.01–15.02.2026
[Mi–Du / 10:00–17:00 | ultima intrare: 16:30]
Locație | Muzeul de Artă Cluj-Napoca
[Piața Unirii nr. 30]
Vernisaj | 30.01.2026 | 18:00
Artiști | Agata Olteanu [RO], Andrei Budescu [RO], Daria Langa [RO], Iulian Sanda [RO], Hanna Czéli [RO], Mircea Bozac [RO], Andra Purdea [RO], Carl Ahner & Paul Werner [DE], Cristina Pop-Tiron & Andreea-Cristina Mircea [RO], Laura Seucan [RO], Marie Lienhard [DE]
Concept | Andrei Budescu & Cristina Pop-Tiron [RO]
Comisar de expoziție | Alexandra Sârbu, din partea Muzeului de Artă Cluj-Napoca
Organizator | Centrul Cultural German Cluj-Napoca
Parteneri | Muzeul de Artă Cluj-Napoca, Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, Programul de masterat Digital Interactive Arts din cadrul Facultății de Teatru și Film, Goethe-Institut
Program
30.01.2026 | 18:00
Vernisaj | Live audio-visual performance
w/ Lukas Braun [DE] & Andrei Rusz [DE]
31.01 & 14.02.2026 | 14:00
Tururi ghidate
w/ ArtCrawl Cluj
01.02.2026 | 14:00
Sonifikator – Live interaction & artist talk
w/ Carl Ahner [DE]
13.02.2026 | 18:00
Aetherium – Live theremin & video performance
w/ Andrei Budescu [RO]
Trăim într-un prezent în care digitalul și analogul nu mai pot fi înțelese ca realități separate, ci ca straturi suprapuse ale aceleiași experiențe. Ecranele, datele și algoritmii coexistă cu corpul, spațiul și materia, iar percepția noastră se construiește constant la intersecția acestor registre. Expoziția Digital vs. Analog – The Art of Being propune arta digitală ca experiență tangibilă, în care tehnologia capătă formă, textură și se transformă în prezență fizică.
Expoziția se conturează și ca platformă de întâlnire pentru artiști digitali locali, aflați în dialog cu inițiativele existente din mediul universitar clujean, prin implicarea activă a colectivelor creative și a proiectelor situate la granița dintre practică artistică și cercetare. În același timp, cadrul expozițional se extinde prin includerea unor instalații și lucrări artistice din Germania, deschizând un schimb de perspective care amplifică reflecția asupra relației dintre digital și analog.
Lucrările propun experiențe interactive și imersive, în care publicul devine parte activă a procesului artistic. De la instalații care răspund la atingere, mișcare sau prezență, până la lucrări care transformă date vizuale în sunet sau simulează forme de empatie digitală, expoziția invită la reflecție asupra memoriei, intimității, identității și vulnerabilității în era tehnologică.
Printre instalații se numără Janus – A Dual Planet, o lucrare interactivă ce explorează contradicțiile și coexistența printr-o structură sferică tactilă și un sistem audio spațial, precum și Heart.beating AI, un proiect care pune în dialog tehnologia și emoția umană, folosind ritmul inimii ca simbol al umanității într-o realitate postumană. Ambele proiecte au fost prezentate la Ars Electronica în 2025. Instalația YOU ARE HERE [Proxy], semnată de Marie Lienhard [DE], problematizează iluzia empatiei digitale, transformând reflecția fizică într-o simulare algoritmică.
Expoziția include și instalații care traduc formele și obiectele vizuale în experiențe sonore, precum DER SONIFIKATOR, un dispozitiv experimental care generează sunete pornind de la culoare, formă și prezență, invitând publicul să își reconsidere percepția senzorială. Instalația va fi disponibilă în expoziție doar duminică, 1 februarie, în cadrul unei sesiuni de discuții cu artistul Carl Ahner [DE].
Pe lângă expoziție, evenimentul cuprinde două performance-uri audio-video live, axate pe explorarea sunetului ca material artistic și pe relația dintre rezonanță, spațiu și timp. Bazate pe improvizație, ascultare atentă și texturi sonore extinse, acestea invită publicul la o experiență de ascultare profundă.
Prin dialogul dintre tehnologie și materialitate, dintre date și simțuri, expoziția Digital vs. Analog – The Art of Being evidențiază modul în care digitalul poate fi trăit prin mijloace analogice și cum uneltele aparent tradiționale pot genera forme de expresie digitală. Arta devine astfel un spațiu de negociere între lumi, în care percepția este provocată, iar perspectivele sunt reconfigurate.
