ALKONYATTÓL HAJNALIG. NEMZETKÖZI MŰVÉSZETI KIÁLLÍTÁS. Kortárs lengyel művészet
A Kolozsvári Művészeti Múzeum, a Kolozs Megyei Tanács fennhatósága alatt működő megyei jelentőségű közintézmény, a Bolestraszycei Arborétummal — a lengyelországi Bolestraszyce botanikus kertjével — partnerségben rendezi meg 2026. május 27. és június 14. között Alkonyattól hajnalig című nemzetközi festészeti kiállítását.
A hivatalos megnyitó alkalmával, amelyre 2026. május 27-én, szerdán 18:00 órakor kerül sor, beszédet mond prof. dr. Lucian Nastasă-Kovács, a Kolozsvári Művészeti Múzeum menedzsere; Narcyz Piórecki, a Bolestraszycei Arborétum igazgatója és a Rzeszówi Egyetem professzora; Dorota Sak, a Bolestraszycei Arborétum „U Piotra Michałowskiego” Galériája Művészeti Tanácsának tagja; Marek Sak, a Łódźi Képzőművészeti Akadémia habilitált professzora, a Bolestraszycei Arborétum Tudományos Tanácsának igazgatója és a Bolestraszycei Fiziográfiai Osztály vezetője; Łukasz Stańkowski, a román–lengyel együttműködés koordinátora és a Bolestraszycei Arborétum tagja; Paulina Dzieduszycka-Martusewicz, a kiállítás kurátora; valamint dr. Dan Breaz, a kiállítás komisszárja.
Az Alkonyattól hajnalig című kiállítás jelentései e izgalmas művészeti projekt lengyel kezdeményezőinek értelmezéseiből bontakoznak ki:
„A jelenlegi kiállítás a lengyel és román művészek közötti művészeti együttműködés eredménye, amely 2025 szeptemberében kezdődött a román művészek Bolestraszycei Arborétumban megrendezett kiállításával, majd 2025 és 2026 között a miechówi Biuro Wystaw Artystycznychban (BWA) folytatódott. Jelenleg a lengyel művészek a Kolozsvári Művészeti Múzeumban mutatják be alkotásaikat, olyan nemzetközi párbeszédet támogatva, amely közös művészeti és kulturális értékeken alapul.
A történelmi és természeti kapcsolatok szintén fontos hidat jelentenek ebben az együttműködésben. A Bolestraszycei Arborétum és a zsibói „Vasile Fati” Botanikus Kert összekapcsolja a Kárpátok térségének közös gyökereit, valamint az egykori Osztrák–Magyar Monarchia és az egykori Galícia örökségét. Mind a román, mind a lengyel művészeket a természet inspirálja, olyan művészetet teremtve, amelynek eredete a tájban, a hagyományban és a természet iránti különleges érzékenységben gyökerezik.”
Narcyz Piórecki
„Az intimitás ideje, a lelkiismeret ideje, az őszinteség ideje, és végül a barátok közötti találkozás ideje. A nap különleges szakasza ez — a csend és a fény között felfüggesztve, aközött, ami kimondatlan marad, és aközött, ami megszólalást kér. Gyors, múlékony, befejezhetetlen és soha teljesen be nem teljesült — akárcsak művészeti párbeszédünk és az Arborétumban eltöltött inspiráló pillanatok, ahol gondolatok, képek és alkotó gesztusok születnek.
Éppen ezekből az élményekből születik meg a bemutatott gyűjtemény. Huszonhárom művész alkotásait fogja össze — formájukban, nyelvükben és érzékenységükben sokféléket, akárcsak a kertben megélt pillanatokat: a változó fényt, a nap ritmusát, az évszakok múlását. Minden egyes mű külön történet, az élmény egyéni lenyomata, ugyanakkor egy tágabb egész része is — a találkozások és inspirációk közös tájának alkotóeleme. Ebben a sokféleségben mutatkozik meg a lényeg: a művészet polifóniája, amely nem egyetlen választ keres, hanem a párbeszéd terét hozza létre.
A bemutatott kiállítás az Arborétumhoz kötődő művészek újabb találkozása a Lengyelország határain kívüli közönséggel. Minden alkalommal más formát ölt — változik a művek válogatása, a tér kontextusa és a befogadás módja. Az alkotások kiválasztása továbbra is a művészek egyéni döntése marad, ami nyitott és dinamikus jelleget kölcsönöz a kiállításnak, egyúttal biztosítva annak hitelességét és nézőpontjainak gazdagságát.
E találkozások fontos eleme az is, hogy a kiállításba bevonják annak az országnak a művészeit is, ahol a bemutató megvalósul. Ez a gesztus nem csupán tágítja a kiállítás kontextusát, hanem hidakat épít a művészeti közegek között, erősíti a kapcsolatokat és elősegíti a tapasztalatcserét. Így a kiállítás nem pusztán művek bemutatása, hanem a találkozás tere is — olyan hely, ahol a művészet túllép a földrajzi és kulturális határokon.”
Marek Sak
„Amikor tavaly elkezdtük ennek a kiállításnak az előkészületeit, Kolozsvárra utaztam, hogy megnézzem a Bánffy-palotában működő Művészeti Múzeum galériatereit. Többször végigjártam a termeket, hosszában és keresztben, lépésekkel mértem a távolságokat, néztem a fehér falakat, és képzeletemben már kirajzolódott az új kiállítás.
A Romániából hazafelé vezető úton azon gondolkodtam, mi az az imperatívusz, az a vezérlő gondolat, amely ezúttal elkíséri majd a művészeket — engem magamat is —, hogy újra kilépjünk a fényre, hogy saját jelenlétünkkel töltsük meg a műtermet, és néhány hétre egy festményt a kiállításra bízzunk. Valaki majd belép a kiállításba, meglátja azt, elgondolkodik rajta, találkozik a mi gondolatunkkal, és továbbviszi azt ezeken a falakon és ezen az időn túl.
Ami az imperatívuszt jelenti, és ami ezt a művészcsoportot összeköti, egyszerre közeli és távoli. Közeli, mert van egy alapvető ok, amiért habozás nélkül igent mondunk egy új kiállításra. Magunkban hordozzuk. Távoli, mert ez az ok, túl magán a művészi munkán, egy távoli hely is, amely összeköt bennünket, és amelyhez visszatérünk, ha nem is fizikailag, akkor szívünkkel, gondolatainkkal és emlékezetünkkel.
Ez a hely a bolestraszycei Arborétum, amelynek több mint húsz évvel ezelőtt sokan közülünk új dimenziót és új dinamikát adtak: művészeti életet, alkotótáborokat, találkozásokat, kiállításokat és művészeti szemináriumokat — mindezt közvetlen kapcsolatban a természettel, annak törvényeinek, a változásnak és az idő természetes múlásának alávetve. Az Arborétum ösvényein járva — ebben a varázslatos kertben — képeket vetítünk ki, átadjuk magunkat az idő áramlásának, és engedünk a mindenütt jelenlévő természet varázsának, amely elkerülhetetlenül hat az alkotásra, és sokunk számára inspirációs forrást jelent.
Az Arborétumban közösen hozunk létre egy művészetnek és más művészeknek szentelt teret. Nem maradunk egy helyben; kiállításaink láthatók az országban és annak határain túl is. Ma Románián a sor. Olyan művészetet osztunk meg, amelyet nem lehet bezárni, figyelmen kívül hagyni vagy elhallgattatni. Nagyon aktuális műveket állítunk ki, amelyeket a jelennek, a most pillanatának alkottunk.
A kiállításon, amelyre egy nemzetközi kulturális és művészeti együttműködés keretében kaptunk meghívást, 23 művész vesz részt: Andrzej Banachowicz, Anna Baranek du Chateau, Barbara Ciesielska, Piotr Ciesielski, Paulina Dzieduszycka, Stanisław Dziubak, Iwona Gandor, Anna Gonera, Zbigniew Gorlak, Lilla Kulka, Paweł Olchawa, Narcyz Piórecki, Aneta Pliszka, Marta Pohrebny-Szwiec, Dorota Sak, Marek Sak, Radu Șerban, Stanisław Stach, Piotr Szwiec, Serge Vasilendiuc, Joanna Warchoł, Witold Warzywoda és Jan Ziarnowski.
Végső soron az idő csak akkor számít, amikor múlik. Csak a jelen létezik. Mindenkinek megvan a maga ideje, a képek által azonban képesek vagyunk meghosszabbítani a jelent — néha egy pillanattal, néha kettővel, olykor pedig akár alkonyattól hajnalig.”
Paulina Dzieduszycka
Az Alkonyattól hajnalig című kiállítás 2026. június 14-ig látogatható, szerdától vasárnapig, 10:00 és 17:00 óra
A fordítás ChatGPT segítségével készült