HERMINA CSATA. Mindscape
Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituție de cultură, care funcționează sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, organizează, în perioada 28 octombrie-8 noiembrie 2026, expoziția intitulată „Mindscape. Sanctuar interior” a artistei Hermina Csata.
Hermina Csata este absolventă (în anul 1991) a Academiei de Arte Vizuale Ion Andreescu (astăzi Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca). Timp de peste trei decenii (1991-2025) a fost profesor la Liceul de Arte Vizuale „Romulus Ladea”. În prezent, Hermina Csata este Președinte al Filialei Cluj-Napoca a Uniunii Artiștilor Plastici din România. Demersul său artistic converge frecvent în jurul a două universuri tematice complementare: spațiul reflexiv de căutare a originii din „Paradisul Pierdut” și energia dinamică, în expansiune, din „Fluxus Mirabilis”. În urma unei activități recunoscute prin numeroase premii naționale și internaționale, lucrările Herminei Csata au fost prezentate în expoziții personale, expoziții colective curatoriate și colecții instituționale de artă din România și din străinătate.
Palmaresul său expozițional cuprinde 23 de expoziții personale și peste 80 de participări naționale și internaționale, activitatea sa fiind apreciată atât de public cât și de mediul artistic, apreciere atestată de distincții prestigioase precum „Premiul pentru artele textile” al Salonului Național de la Reșița (1998), „Premiul pentru creativitate al Salonului Național de Desen” de la Arad (1999), „Premiul Uniunii Artiștilor Plastici din România pentru artele textile” (2001), și recent „Premiul Juriului la Bienala Internațională de Grafică Mică” de la Iași (2025).
Expoziția personală a artistei vizuale Hermina Csata, găzduită la Muzeul de Artă Cluj-Napoca, propune publicului un parcurs fluid și inițiatic prin universul său grafic, conceput ca o cartografiere vizuală a interiorității umane. Configurat în jurul unei tensiuni fertile între origine și manifestare, proiectul expozițional aduce împreună două serii fundamentale — „În căutarea paradisului pierdut” și „Fluxus Mirabilis” —, articulând un al treilea spațiu conceptual de o profundă încărcătură spirituală: mintea ca sanctuar portabil.
Expoziția devine astfel o meditație vizuală asupra celebrului vers miltonian, amintindu-ne că spiritul uman își este propriul său loc și poate face „un cer din iad sau un iad din cer”. Alegerea, însă, ne aparține în totalitate, fiind dictată de responsabilitatea liberului arbitru. Expoziția „Mindscape. Sanctuar interior” curpinde următoarele secțiuni:
Paradisul Pierdut (Memorie, Nostalgie & Rigoare) – Această primă secțiune explorează momentul fondator al condiției umane, trecând dincolo de poemul lui John Milton pentru a privi nostalgia ca pe un motor generator de sens. Prin compoziții riguros structurate, linii contemplative și tonuri care evocă dorul de o armonie primordială, artista traduce vizual drumul de la inocența lui Adam și Eva la ispită, păcat și cunoaștere. Grafica în tehnică mixtă devine o fereastră suspendată între lumină și întuneric, între supunere și revoltă, punând în evidență faptul că libertatea umană este întotdeauna însoțită de consecințe.
Fluxus Mirabilis (Energie, Metamorfoză & Arhetipuri Feminine) – Căutarea interioară declanșează un impuls vital de neoprit: pierderea paradisului exterior generează nevoia de a crea un nou flux de viață. „Fluxus Mirabilis” celebrează miracolul mișcării continue prin intermediul figurii feminine, privită ca arhetip al eroinei și custode al miracolului vieții. Personajele mitologice sau istorice evocate (precum Cleopatra) construiesc o punte între sacru și profan, întrupând simultan înțelepciunea, reziliența și fragilitatea. Impactul acestor lucrări rezidă în caracterul lor intrinsec monumental. Liniile dinamice, ritmurile organice și expansiunea spațială transformă compozițiile într-un labirint vizual complex, unde tehnicile grafice mixte se împletesc în meandre pline de istorii scrise și nescrise.
Sanctuarul „la purtător” (Dedicat Spiritului Uman și Păcii Interioare) – În filosofie, cel mai puternic echivalent al acestui sanctuar portabil este conceptul stoic de „Cetate Interioară” (teoretizat magistral de împăratul filozof Marcus Aurelius în opera sa scrisă în limba greacă veche sub titlul Τὰεἰςἑαυτόν / Ta eis heauton – Gânduri către sine însuși). Expresia modernă a fost consacrată ulterior de istoricul francez Pierre Hadot în opera sa de referință „La Citadelle intérieure”. În tradiția stoică, termenul cheie asociat acestei fortărețe a minții este Arx (citadelă/fortăreață ca punct suprem de apărare a rațiunii) sau Hegemonikon (partea conducătoare a sufletului, care rămâne liberă în fața haosului exterior). De aici derivă conceptul profund de Arx Mentis – Fortăreața Minții, spațiul inexpugnabil unde individul își păstrează pacea absolută. Stoicii considerau că mintea este singurul teritoriu aflat sub controlul nostru complet. În mod complementar, în filosofia orientală, Buddha afirma: „Mintea este totul. Ceea ce gândești, aceea devii”, sugerând de asemenea că refugiul se construiește exclusiv din interior.
Punctul culminant al expoziției reunește lucrările monumentale ale Herminei Csata, dedicate în totalitate celebrării spiritului uman și dobândirii păcii interioare. În acest nucleu, abordarea distinctivă a artistei atinge apogeul prin fuziunea dintre rigoarea grafică și finețea colajelor din piele colorată manual, îmbogățite cu broderii rafinate din mătase. Unind greutatea tactilă cu delicatețea liniară, aceste piese de mari dimensiuni materializează amintita citadelă portabilă. Înțelegerea și aproprierea miracolului creativității devin actul ultim de reconciliere: spațiul minții este transformat într-un teritoriu sacru unde trauma pierderii este sublimată în frumusețe pură, echilibru și liniște profundă.
Expoziția rămâne deschisă publicului spre vizitare până în data de 8 noiembrie 2026, de miercuri până duminică inclusiv, în intervalul orar 10:00-17:00.
